［関田育子］『under take』

2019年に演劇ユニット［関田育子］として団体を設立。
俳優の身体と劇場の壁や床が、観客にとって等価に見える“広角レンズの演劇”を提唱し、その実践として演劇作品の創作を行っている。2025年10月に新しく"ヴァイブス演劇"を提唱。
2023年『micro wave』で「かながわ短編演劇アワード2023」⼤賞・観客賞を同時受賞。

「ヴァイブス演劇」とは

わたしたちの周りに存在するすべてのものは目に見えない“ふるえ”によって成り立っている。

現代物理学の「超弦理論」では、この“ふるえ”が、物質がどのような存在であるかを決めていると説明されている。

たとえば俳優の身体も、舞台上ではひとつの“ふるえ”として存在する。俳優の演技はその“ふるえ”を強めたり弱めたりしながら、劇場全体に広がっていく。その波は、同じ空間にいる観客の中に潜んでいる小さな“ふるえ”にも作用する。

観客はこの感覚を頼りに、舞台で起きていることを鑑賞するうちに、目の前の出来事を“理解”できる瞬間が訪れる。このとき、発する側と受け取る側の“ふるえ”が合致する。

“ふるえ”（＝vibration）を通して出来事を捉え直すことで、新しい世界の理解の仕方が生まれるかもしれない。

もし、自分自身の“ふるえ”をはっきり感じられなくとも、演劇空間には自分以外の観客も存在することで、他者の“ふるえ”に触れることができる。劇場内に無秩序に広がったvibrationsを演劇という一つの波に乗ったり、あえて乗らないことを選択しながら鑑賞する体験を私たちは「ヴァイブス演劇」と呼ぶ。